LISBON STORY

Fado Ballet

After a longer break, this time “Belgrade Faddist” will perform fado choreodrama “Lisbon Story” on 18th March at 19:30, but for the first time on Madlenianum Opera and Theatre stage. In the choreography of Aleksandar Sasa Ilic and Maja Volk’s narration, Belgrade faddists and soloists of the National Theatre Ballet, through their temperament dancing, dancing full of passion at fado music, reflect the sleepless Lisbon nights, but life as well.

So far this first fado ballet in this region, with interlaced voices of dramatic powerful Nevena Filipovic, Mediterranean Bojan Knezevic and mature alto of Maja Volk, together with the modern and emotions charged choreography of Aleksandar Sasa Ilic, with young and virtuoso dancers: Milos Isailovic, Ivana Kozomara, Olga Olcan, Ana Ivancevic, Milos Marijan and Milos Kecman, has been welcome with ovations at all its performances and ended with repeated ballet tunes for an encore.

The co-author of this unique performance, Maja Volk, says: “Is the suffering really noble characteristic that makes people better, and Fado, the art of melancholy and sadness, the song of unhappy ones? I do not know. I know that I have gone through, experienced and lived each song, and I know the reason. We offer ballet, song, music and story to the audience, so that you also realize why you love in your life, to live by this music and dance to it exactly in these steps… and because of that, I sing like I breathe, to live…I love more than my heart can take…I have strength…let God give me a desire to persevere in that strength…”.

Matthew Bourne "Nutcracker"

Metju Born(Matthew Bourne) je rođen 1960. godine u Hakniju, London. Godine 1982. upisao se na LABAN , a po diplomiranju od 1987. godine radi kao koreograf i reditelj. Jedan je od najpopularnijih i najuspešnijih koreografa u Velikoj Britaniji.
Pored niza ostvarenja svakako je najpopularniji po "Labudovom jezeru" gde je ženske likove transformisao u muške, poigravajući se sa seksualnošću i ispitivanjem konvecionalnog ponašanja društva.
Krcko orašćić(Nutracker) u današnjoj verziji premijerno je izveden 2002. godine.
I ovog puta Metju Born se poigrao sa izmeštanjem same radnje i likova koji su u originalnom baletu zadržani. I pored činjenice da je kraj januara, sala u Sadler's Wells-u bila je popunjena do poslednjeg mesta. U originalnoj muzičkoj partituri Čajkovskog, sa nekoliko dodatnih efekata ova bajka gotovo je prilagođena za svaki period godine. Razmišljajući o režijskom pristupu Borna, na samoj granici sa sladunjavom komercijalnom produkcijom pronađena je tanana nit koja ovaj balet ipak svrstava u spektakl. U trenucima dok se neki drugi likovi provalače kroz već poznate muzičke deonice španske, induske i ruske igre, duboko ste već i sami deo priče koja se odvija ispred vas. Kitnjasti kostimi i veoma uigran ansambl izazivao je burne reakcije u publici, isprovocirane najviše duhovitim rešenjima u samoj predstavi.
Na kraju ovog teksta mogu samo da dodam da bi mi najveće zadovoljstvo bilo da ugledam istu postavku na sceni Narodnog pozorišta u Beogradu i svoje kolege u jednom ovakvom komadu.

Tate Modern

Tate Modern-Tejt Modern je jedno od najinteresantnijih mesta koje sam posetio u poslednjih nekoliko nedelja koliko živim u Londonu, inače nacionalna galerija moderne umetnosti u Londonu.
Pored jednog od najpoznatijih muzeja posvećenim modernoj umetnosti Gugenhajm u Sant Anderu, na samoj obali Temze u zdanju nekadašnje elektrane zatvorene 1981. godine početkom 2000. godine otvoren je muzej savremene umetnosti.
Stalna postavka je do 2006. godine bila podeljena u nekoliko celina, istorija-pamćenje-društvo, aktovi-pokret-telo, pejzaž-materija-okruženje, mrtva priroda-objekat-stvaran život.
Galerija je imala poprilično konzervativnu politiku prema delima iz prve polovine 20. veka. Ovo je onemogućilo da se postavka uredi prema hronologiji. Stalna postavka je izgubila nekadašnji raspored 2006. i, mada nije u potpunosti dosledan, nov raspored je naišao na dobar odjek kod kritičara.
Jedan od najupečatljivijih izložbenih prostora je onaj gde su nekada bile ogromne turbine za generisanje struje (Hala turbina). Prostor je visok 7 spratova i ima oko 3.400 m². Koristi se za naručena dela savremenih umetnika, a serija narudžbina, od kojih su većina za dela masivnih dimenzija, monolitnog izgleda, trajale su do 2008. zbog velikog interesovanja.
Za 2012. planirano je veliko proširenje koje će udvostručiti izložbeni prostor. Procena troškova je oko 100 miliona funti. Ulaz je bsplatan.

PRAZNIK LJUBAVI/CELEBRATING OF LOVE BALET

B A L L E T

CELEBRATING OF LOVE

After the novel Capsella bursa pastoris by Teodora Sujic

Premiere 27th September 2011 at 19.30 on Madlenianum Main Stage

Directing, choreography and set design: Aleksandar Ilic
Costume designer: Ida Ignjatovic
Assistant choreographer: Ivana Kozomara

C A S T
Milica Bezmerovic, Olga Olcan, Ana Ivancevic, Smiljana Stokic, Tijana Šebez, Nina Raca, Miloš Marijan

Composers:
Ivica Stjepanovic, arrangement for the traditional Jewish song Tambalalaika, original music to the wall by motives Damn mad by Pierre Bastien with the assistance of percussion player Maja Klisinski.
Nevena Glušica for the song This Morning at Dawn written by Teodora Sujic.
Maja Klisinski
Piano player Emilija Tarova

Vocals for the songs Tumbalalaika Maja Klisinski and Marija Mijatovic and for This Morning at Dawn Jelena Ilic, vocal improvizations Aleksandra Radonjic, cello for the song Tunbalalaika Milica Mijatovic

Musical associate: Ilija Miloševic
Video Production : Ivana Todorovic
Video montage: cedomir Radonjic

The ballet THE FEAST OF LOVE is inspired by the novel CAPSELLA BURSA PASTORIS by Teodora Sujic which, after long choreographic research, emerged as an inevitable and eternal love poem. Spring, love, two young people, the topic is of infinite possibilities.

It is in the nature of every human being to love, suffer and seek his or her own way. When the past is not forgotten, when the past becomes a memory, whatever happened gets its full value. Anger becomes forgiveness, suffering becomes quiet longing, fondness becomes gratitude, and love becomes friendship.

The production of this ballet is fully financed by the City of Belgrade and this is the first time that the City of Belgrade finances production of a performance on the stage of Madlenianum.

Aleksandar Ilic choreographer, made his debut at The Festival of Choreographic Miniatures in 1999 in Belgrade. He set premiére ballets Viva la Vida at the National Theatre in Belgrade and also Lisbon Story as well as Loved - a special performance for pets. He is the author of the book Holiday of the Heart.

Haze Beijing Dance Theater

Koreografija: Wang Yuanyuan

Muzika: Henryk Gorecki, Symphony No. 3 and Biosphere (selections)

Trajanje: 60 minuta

Scenografija : Tan Shaoyuan

Svetlo : Han Jiang

Haze je nastao kao kreativan odgovor na ekonomske i ekološke krize početkom 2009. godine.

Na goloj sceni popunjenoj tepihom od sunđera, igrači nastoje da zadrže svoj oslonac kao da stoje na krhkoj podlozi poput jajeta uz muziku savremenog duhovnog kompozitora Goreckog.

Prazna scena, izazovne površine, i tromog muzičkog okvira kretanja igrača, kao što su ispadi, rolanja, puzanja i kolapsi na terenu neizvesnosti daju neverovatne koreografske slike. Komad se nastavlja kao metafora koja povezuje životne izmaglice i zagađenja sa duhovnim konfuzijama uključenim u vreme društvene ili individulane krize.

Haze istražuje duhovnu borbu za pronalaženjem načina hoda kroz mrak. Balet je kreiran za 14. igrača a premijerno je izveden u maju 2009. godine u Tiankiao pozorištu u Pekingu.